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海大摄影培训班教材——人像摄影
发布日期:[ 2008-11-23 ]
来源:

人像摄影


一、人像摄影的概念


人像摄影的概念


    所谓人像摄影,是指通过摄影的形式,在照片上用鲜明突出的形象描绘和表现被摄者相貌和神态的作品,它是被摄者自己的影像写真。


一幅优秀的人像摄影作品,是许多成功因素的总和:神情、姿态、构图、照明、曝光、制作均要达到较高的境界,它们是一个总体的各组成部分。


人像摄影与一般的人物摄影不同:人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务,虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节,但它仍以表现被摄者的相貌为主,而且,相当一部分人像摄影作品只交待被摄者的形象,并没有具体的情节。


人物摄影是以表现有被摄者参与的事件与活动为主,它以表现具体的情节为主要任务,而不在于以鲜明的形象去表现被摄者的相貌和神态。这二者之间的重要区别,在于是否具体描绘人物的相貌。不管是单人的或是多人的,不管是在现场中抓拍的还是在照相室里摆拍的,不管是否带有情节,只要是以表现被摄者具体的外貌和精神状态为主的照片,都属于人像摄影的范畴。那些主要表现人物的活动与情节,反映的是一定的生活主题,被摄者的相貌并不很突出的摄影作品,不管它是近景也好,全身也好,只能属于人物摄影的范畴。当然,从广义上来说,人像摄影拍的是人,它也属于人物摄影。


人物摄影是以表现有被摄者参与的事件与活动为主,它以表现具体的情节为主要任务,而不在于以鲜明的形象去表现被摄者的相貌和神态。这二者之间的重要区别,在于是否具体描绘人物的相貌。不管是单人的或是多人的,不管是在现场中抓拍的还是在照相室里摆拍的,不管是否带有情节,只要是以表现被摄者具体的外貌和精神状态为主的照片,都属于人像摄影的范畴。那些主要表现人物的活动与情节,反映的是一定的生活主题,被摄者的相貌并不很突出的摄影作品,不管它是近景也好,全身也好,只能属于人物摄影的范畴。当然,从广义上来说,人像摄影拍的是人,它也属于人物摄影。


 


二、器材篇


器材篇:


    机身、镜头、胶片、电子闪光灯、反光板、三脚架等器材


    使用的镜头应该根据拍摄对象和环境来选择


    一般拍摄一幅带肩的人物头像,75-135MM的中焦镜头是很好的选择。


    在室内拍时,要选用广角镜头。


    标准镜头 50MM 光圈大 景深小,人像摄影利器之一


 


构图篇


人像初学者由于对画面的营造不是很熟悉,所以在构图时往往会有很多不尽完善之处,可能在拍摄时的窗口上并不觉得,等照片一出来后所有的缺失全都冒出来了……人物的安排、景物的安排也是,过分的强调背景及构图的安排,而忽略掉人物的本质而流于表象,整体影像和人物并无法溶为一体,而丧失了人像摄影对人物内涵层面的表达,也是不正确的,其实这都可以透过学习而有所改善的,在这里举几个初学者常犯的缺失及改善方式希望对各位有所帮助。


1.人像占整个画面的比例不宜太小,如果没有很适当的背景搭配时,拍摄时可尽量靠近主题,选择较单纯的背景,利用短景深的特性,例如可开大光圈,选择较长焦距的镜头或是选择离主体较远较干净的景物当背景都可以简化背景,使主体突出。
2.一般初学者习惯把主题至于画面中央,可适着将主题移至井字构图的黄金点或黄金线上,养成先对焦(锁定) 再重新去构图的习惯。
4.很显眼的景物,例如鲜艳的花朵,无论是当前景或背景都应尽量模糊或淡化才不至于抢走MODEL的风采而有喧宾夺主的情形产生。 (不要喧宾夺主)


5.无论直幅或横幅完全依MODEL当下所呈现的肢体语言为依据并注意画面的水平,特殊的表达方式则不此限。
6.此外也要尽量避免线条画过整个的画面,不破坏影像的完整性,例如公园的长条椅、栏杆上方的横杆、楼梯的扶手、细长的柱子等等,都应尽量避免,此外肢体的安排如不恰当时,也会产影像上的切割,对影像产生一定程度的影响。
7.各位无论在取景及构图方面都有较深入的体会时,个人建议可试着去突破原有的构图法则,创造出个人特有的STYLE,搭配底片、相关镜头及滤镜的运用,逆向去思考大胆的去安排人物与景物的关联,在另类的影像中,找到自己的风格。


 


三、技术技巧篇


快门


    很多入门的人在人像拍摄中,特别是拍室内时,往往容易震机,从而导致画面的虚糊。因此在拍摄时,快门是一个相当重要的技巧。通常来说,快门参数不应该大于拍摄时使用的焦距的倒数。例如使用90mm的焦距拍摄时,快门速度最好在1/90秒以上。如果不能保证这个速度而自己有没有信心握稳相机,提高ISO感光度以及使用较短的焦距是一个较好的解决办法。  


快门速度是一个需要时刻注意的参数,例如在室内拍摄时,我们要关心快门速度是否高于“安全快门”,以防止手的抖动引起画面模糊。例如在外景拍摄时,光线强烈,为了虚化背景我们常常采用F2.0/2.8的大光圈,此时就容易出现曝光过度的现象(有些数码相机最高快门速度仅仅只有1/2000秒)。


曝光正确是我们永远要追求的,尽管这个仅仅只是对摄影的基本技术要求,但是我们在拍摄的时候还是会出现曝光失误或者曝光不合适的情况


 光圈


  拍摄人像,一般采用大光圈,以求得浅景深。在主体比例不是很大的情况下会比较突显出来。使用大光圈还有一个好处,就是天气较阴暗的情况下,快门速度不至于慢于安全限度。 


测光


  通常人像拍摄,测光是测在脸部,甚至更严格一点,测在眼睛。使用中央重点或点测光,将观景窗画面中的测光点移至脸部位置,测好光后再移至正确构图按下快门。


 


四、人像摄影中光线的运用


顺光


    顺光是指光源从拍摄方向正面射向被摄体的光线,所以也称正面光。在顺光的照明下,被摄体的正面均匀受光,但可主观清晰地刻画出人物的眼眉、鼻、口的黑色线条,使其轮廓分明、线条挺拔。


 


影调


    景物的明暗关系表现在影象上的明暗层次,是构成影象的基本因素。是造型处理、画面构图、烘托气氛、表达情感的重要表现手段。


  摄影画面,由于影调的亮暗和反差的不同,分别以亮暗分为亮调、暗调和中间调;以反差分为硬调、软调和中间调等多种形式。


侧光


    测光,是指光源从被摄体的左侧或右侧射来的光线,如果光线是从被摄体的侧前方射来,与被摄体成45度左右的角度时,则称为前侧光。


前侧光,也称斜侧光。这种光线比较符合人们日常的视觉习惯.在前侧光的照明下,被摄体大部分受光,投影落在斜侧面,有明显的影调对比,明暗面的比例也比较适中,可较好的表现被人物的形态和表面质感。在运用时,可以前侧光为主光,正面由辅助光补助,以取得轮廓线条清晰,影调层次丰富,明暗反差和谐的效果,从而较好地表现人物的外形特征和内心情绪。


当光线与被摄体成90度左右的角度时,称为侧光. 一般来说,90度的侧光不宜拍摄人像,因为侧光会使人的脸部形成一半明一半暗的阴阳脸,很不美观.但有时用侧光,也能较好地表现人物的性格特征和精神面貌.


    总的来说,要很好地利用侧光所形成的光影来安排画面构图,通过对光影的合理安排,力求达到比较理想的画面效果。


逆光、侧逆光:


    逆光,是指光源正对着照相机镜头,从被摄体背面射来的光线,如果这光线是从被摄体的左右侧或右后侧射来,则称为侧逆光. 


    逆光(包括侧逆光)有较强的表现力.在逆光或侧逆光的照射下,景物的大部分处于阴影之中,同时也为被摄景物勾画出了明亮,清晰的轮廓线条,这种轮廓线条可以分隔前后景物,突出画面主体,增强影调层次,制造特殊气氛.逆光还有利于表现空气透视现象,能充分表达空间深度及环境气氛.拍摄人物或景物众多的场面,逆光能强调出数量,影调层次也能得到充分表现. 


采用逆光或侧逆光拍摄人像,可避免直射光线对人物眼睛的照射,能够达到神情自如,形象自然,画面生动的效果.在人物摄影中,如采用侧逆光,还可以适当地拉大光比,形成轮廓鲜明,线条强劲的造型效果,有利于表现人物的特定情绪.


    逆光摄影,还宜于拍摄剪影照片,而每天的日出,日落,前后,正是借助天空彩霞拍摄剪影照片的最佳时间.


大部份的相机会预设以全部的取景画面做为测光的依据,由于逆光环境,人像的后方光线已相对较强,在平均计算之后,相机便会认为人像的正面之阴暗情况是正常的,这也就是逆光环境,会拍出『大黑脸』的原因. 


 


解决方案 
  1. 我们可以使用「曝光补偿」的观念,来处理「逆光的摄影」,也就是增加曝光量来让脸部更亮一些,但是这种方法,会提升整张相片的亮度,所以不但脸部变得亮一些,背景也会跟着变亮,而导致背景的细节有所丧失。
  2. 比较好的方法,是使用反光板,将光线反射在人物的脸部。由于光线从模特儿的后面射入,我们在模特儿的前面以反光板,将光线反射在人物的脸部。便可以轻易地达成脸部的光线,为正常的曝光情况。


    3. 灵活使用闪光灯对脸部进行补光。


人像摄影中的决定性瞬间和当机立断


    人像摄影得有〝情〞。好的人像照片,无论是好莱坞的青春影星,还是乌干达骨瘦如柴的儿童,都让人们的心灵震憾,是什么打动了你呢?根本就在于这些摄影照片挖掘了你的一份〝人性〞情感。使你对人像产生了感情。因此我们的人像必须是活生生的、真实的。这样才能感染人,打动人,拍摄人像,我们一定要把对象内在的或外在的那份美充分挖掘出来,把人物的情感全部调动起来。 


我们常常碰到这种情况,人物很美,很生动,可当照相机对准他时,这一切光彩都没有了,肌肉表情紧张,手足无措。这时我们应该轻松地和他交谈,和他一起走过一个忘我的生活场景,使他情绪放松,忘了是在拍照,只有当你按快门的时候是受感动了的,拍出的照片才有了感动他人的基础。很多失败的照片都在于画面表情,姿势呆板,毫无情趣。
 


抓住〝决定性瞬间〞的技巧
  捕捉〝决定性瞬间〞需要长期艰苦的实践,但并非无规律可循。一般来说,可归纳成以下几种方法。


预测
  对即将出现的人物的行为或表情加以判断和预测。然后根据预测调准光圈和速度,并将镜头对准被摄对象,以〝守株待兔〞


. 连续地拍摄


      每按一次快门都成为”决定性瞬间”是做不到的。事实上成功的机会极少。因此,为了不致于将虽然只有百分之一秒时间却可能是〝决定性〞的瞬间漏掉,连续地拍摄不失为一种提高2命中率的好方法。事后,可以这些连续摄下的照片中挑选出符合要求的那一张。


 


五、后期处理技术


 


 


 

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